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Archives de Catégorie: mythe et légendes

Aragon récite ce poème de la Résistance: la présence inaccessible et l’incantation poètique…

Il y a quelque chose de stupéfiant à entendre les poètes réciter leur poèmes… C’était pareil avec  Néruda, rien à voir avec la mélodie de ferrat et même Léo ferré, une mélopée scandés,   un hennissement, dans la voix une possession comparable à celle de la pythie devant les portes de l’enfer, un chaman, comme si remontait des entrailles de la terre une incantation venue du fond des âges pour dire la peine des être humains d’aujourd’hui.

C’est  la représentation, l’image dans l’art. Jean Pierre Vernant a tenté de nous initier à un autre mode de pensée,  à propos des KolossoÏ, ces statues grecques, représentation archaïque de la figure humaine. Vernant tente de renouer avec l’origine du signe religieux. Il ne s’agit pas seulement d’évoquer une présence sacrée, mais bien d’établir une communication avec elle, marquer à la fois la présence et une distance incommensurable avec ce qui est représenté… Il s’agit de représenter et d’établir en même temps ce qu la mort représente pour le vivant d’inaccessible, de mystérieux, de fondamentalement autre.  il n’y a oeuvre d’art que dans cette incantation à l’éternité aussi bien qu’à ceux qui sont morts pour la survie de ce qui nous unit… La voix du poète crée cet archaïsme qui s’introduit dans l’histoire des hommes de notre temps face à la barbarie nazie et dit la diversité, l’unité de la dame.france et de ses artisans ..

L’amour chez Aragon qu’il s’agisse d’Elsa, de sa patrie, de son parti (qui lui a restitué sa patrie) est toujours cette présence sacrée qui échappe alors mêmes qu’on l’invoque, l’inaccessible, le mystérieux, l’inassouvi, le menestrel comme dans « le fou d’Elsa » évoque cette présence absence, ce mystère, cette manière d’atteindre l’éternité.

danielle Bleitrach

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Le Ku Klux Klan refait surface

 S’agit-il de fantômes minoritaires venus d’autres temps qui continuent leur folklore ou profitent-ils de l’ère trump dont le père en était membre? Ce qui est sur est qu’il y a aux Etats-Unis les conditions d’une lente renaissance  (note et traduction de danielle Bleitrach)

BIRMINGHAM, Ala. – Né dans les cendres du Sud couvant après la guerre civile, le Ku Klux Klan est mort et a tenté de renaître avant de perdre la lutte contre les droits civils dans les années 1960. L’adhésion a diminué, le groupe unifié s’est fracturé, et quelques individualités isolées  sont allés en prison pour une série d’attaques meurtrières contre des Noirs. Beaucoup ont supposé que le groupe était mort, il n’était plus qu’un fantôme de haine et de violence vêtu de blanc.

Pourtant, aujourd’hui, le KKK est toujours vivant et rêve de redevenir ce qu’il était autrefois: un empire invisible répandant ses tentacules dans la société. Comme il célèbre ses 150 ans d’existence, le Klan tente de se remodeler pour affronter une nouvelle ère.

Les membres du Klan se rassemblent encore par dizaines sous le ciel étoilé du Sud pour mettre le feu aux croix en pleine nuit, et les tracts du KKK sont apparus  dans les quartiers suburbains du Grand Sud au Nord-Est ces derniers mois. Peut-être le plus indésirable pour les opposants, certaines organisations indépendantes du  Klan disent que celles-ci fusionnent avec des groupes plus importants pour se renforcer.

« Nous allons travailler sur un Klan unifié et / ou une alliance cet été », a déclaré Brent Waller, sorcier impérial des United Dixie White Knights au Mississippi.

Dans une série d’entrevues avec l’Associated Press, les dirigeants de Klan ont déclaré qu’ils avaient l’impression que la politique américaine suivait son cours, alors qu’une mentalité nationaliste, , s’approfondissait à travers le pays. Arrêter ou limiter l’immigration – un désir du Klan remontant aux années 1920 – est plus que jamais d’actualité. Et les dirigeants disent que l’adhésion a augmenté à la fin  du second mandat du président Barack Obama, même s’ils fournissent peu de chiffres.

Rejoindre le Klan est aussi facile que de remplir un formulaire en ligne – à condition d’être blanc et chrétien. Les membres peuvent visiter une boutique en ligne pour acheter l’une des robes en coton blanc de marque Klan pour 145 $, bien qu’il existe d’autres   » folies » comme  la version à 165 $ en satin.

Alors que le Klan a terrorisé les minorités pendant une grande partie du siècle dernier, ses dirigeants présentent désormais un front public plus virulent que violent. Les dirigeants de plusieurs groupes Klan ont tous dit qu’ils ont des règles contre la violence, et même les opposants s’accordent à dire que le KKK s’est calmé après qu’une série de membres soient allés en prison après des attentats meurtriers, des passages à tabac, des attentats à la bombe et fusillades.

« Alors que le Klan d’aujourd’hui est toujours impliqué dans des atrocités, il n’est pas aussi violent que le Klan des années 60 », a déclaré Mark Potok du Southern Poverty Law Center, un groupe de juristes qui suit l’activité de groupes extrémistes. « Cela ne veut pas dire que ce soit un groupe bénin qui ne s’engage pas dans la violence politique », a-t-il ajouté.

L’historien David Cunningham, auteur de « Klansville, Etats-Unis: La montée et la chute de l’ère des droits civiques Ku Klux Klan », note que si le Klan ne préconise pas ouvertement la violence, « je pense que nous avons le genre de «Modèle de violence, qui crée une culture qui soutient l’emploi  de la violence au nom de ces idées. »

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Des membres du Ku Klux Klan participent à des tirs croisés et à des croix gammées après un rassemblement de « fierté blanche » le 23 avril 2016.AP

Les dirigeants du Klan ont déclaré à l’AP que la plupart des groupes actuels restent petits et indépendants, séparés par des désaccords sur des questions telles que l’association avec les néo-nazis, les rassemblements publics ou les robes de marque du KKK dans des couleurs autres que blanches.

Les groupes Klan soi-disant «traditionnels» évitent les expositions publiques et pratiquent des rituels datant d’un siècle; d’autres publient des vidéos Web consacrées à la prédication contre la diversité raciale et à l’avertissement d’un «génocide blanc» à venir. Les femmes votent dans certains groupes, mais pas dans d’autres. Certains dirigeants ne parleront pas ouvertement avec les médias, mais d’autres le feront, en exposant  des plans ambitieux qui incluent l’infiltration  discrète de la puissance politique.

Certains groupes organisent des congrès annuels, tout comme les clubs civiques. Les membres se réunissent dans des salles de réunion pour discuter de stratégies qui comprennent l’élection des membres du Klan dans les bureaux politiques locaux et le recrutement de sang neuf sur Internet.

Il est impossible de dire combien de membres le Klan compte aujourd’hui, puisque les groupes ne révèlent pas cette information, mais les dirigeants revendiquent des adhérents par milliers parmi des dizaines de groupes locaux appelés Klaverns. Waller a déclaré que son groupe grandissait, tout comme Chris Barker, le magicien impérial des Loyal White Knights du Ku Klux Klan à Eden, en Caroline du Nord.

«La plupart des groupes de Klan à qui je parle pourraient tenir une réunion dans la salle de bain de McDonald’s», a déclaré Barker. En ce qui concerne son Klavern, il a dit: «En ce moment, j’en  suis à près de 3 800 membres dans mon groupe seul.

L’Anti-Defamation League, le groupe de protection juif qui surveille l’activité de Klan, décrit les Loyal White Knights de Barker comme le groupe Klan le plus actif aujourd’hui, mais estime qu’il ne compte pas plus de 200 membres au total. L’ADL place le nombre total de membres de Klan à l’échelle nationale autour de 3.000.

Le SPLC basé dans l’Alabama dit qu’il n’y a aucune preuve que le Klan aille vers le retour  à son apogée. Il estime que le Klan a environ 190 chapitres à l’échelle nationale avec pas plus de 6.000 membres au total, ce qui serait une simple ombre de ses estimations de 2 millions à 5 millions de membres dans les années 1920.

« L’idée d’unifier le Klan comme dans les années 20 est un rêve persistant du Klan, mais cela n’arrivera pas », a déclaré Potok.

Formé quelques mois après la fin de la guerre civile par six anciens officiers confédérés à Pulaski, Tennessee, le Klan semblait à l’origine plus comme une fraternité universitaire avec des robes de cérémonie et des titres étranges pour ses officiers. Mais bientôt, les noirs libérés de l’esclavage furent  terrorisés, et le Klan était responsable. Des centaines de personnes ont été agressées ou tuées en l’espace de quelques années alors que les Blancs essayaient de reprendre le contrôle de la Confédération vaincue. Le Congrès a effectivement interdit le Klan en 1871, menant à la loi martiale dans certains endroits et des milliers d’arrestations, et le groupe est mort.

Le Klan semblait relégué à l’histoire jusqu’à la Première Guerre mondiale, quand il a été ressuscité. Il a grandi à mesure que des vagues d’immigrants arrivaient à bord de navires en provenance d’Europe et d’ailleurs, et a augmenté au fur et à mesure que la NAACP contestait les lois de Jim Crow dans le Sud dans les années 1920. Des millions de personnes se sont jointes, y compris des dirigeants  comme des banquiers et des avocats.

Cette dynamique a décliné, et les meilleures estimations placent le nombre de membres du Klan à environ 40 000 au milieu des années 1960, soit le sommet du mouvement des droits civiques. Des membres du Klan ont été reconnus coupables d’avoir utilisé le meurtre comme arme contre l’égalité dans des États comme le Mississippi et l’Alabama, où un Klansman reste emprisonné pour avoir mis la bombe qui a tué quatre filles noires dans une église de Birmingham en 1963.

Cunningham, l’historien, a déclaré que le Klan a presque disparu pendant les années 1970 et 1980, lorsque le SPLC a poursuivi l’United States Al-Amana contre l’assassinat en 1981 de Michael Donald, un homme noir dont le corps a été pendu. un arbre. Dans une tournure étrange, la mère de Donald s’est retrouvée avec le titre au siège du Klan près de Tuscaloosa, en Alabama, parce que le groupe n’avait pas l’argent pour payer le jugement de 7 millions de dollars accordé dans le procès du SPLC.

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Des membres du Ku Klux Klan, vêtus de cagoules et de robes blanches, observent une croix brûlée à Tampa, en Floride, en 1939.AP

Le leader du KKK, Brent Waller, a grandi à Laurel, dans le Mississippi, à l’ombre de l’homme des droits civils Klan. Il a des souvenirs d’enfance de croix flamboyantes et de Sam Bowers, un patron de Klan qui a purgé six ans de prison pour avoir dirigé les meurtres de trois travailleurs des droits civiques en 1964 et qui a été reconnu coupable d’avoir assassiné un dirigeant des droits civiques en 1966.

Plutôt qu’une robe blanche, Waller, âgé de 47 ans, porte un costume blanc comme neige et une cravate orange lorsqu’il est en public dans les affaires Klan et insiste pour mettre des lunettes de soleil sur les photos afin de protéger son identité.

Arrêter l’immigration, ne pas bloquer les droits des minorités, est l’objectif numéro 1 du Klan aujourd’hui, a déclaré Waller. Son groupe fonctionne selon le livre de règles KKK appelé « Kloran », qui a été publié pour la première fois en 1915. Différentes versions du livre sont maintenant en ligne, et une édition publiée par les états de bibliothèque de l’Université du Wisconsin: « Nous serons toujours le soutien fidèle de la Suprématie Blanche et nous nous opposeriont  énergiquement à tout compromis en toute chose.  »

La question brûlante actuelle pour les membres du Klan – la lutte contre l’immigration et la fermeture des frontières américaines – est l’un des sujets les plus discutés à l’élection présidentielle. Les dirigeants de Klan affirment que la position de Donald Trump en matière d’immigration et son ascension au GOP sont des signes que les choses vont ldans leur sens.

« Vous savez, nous avons commencé il y a 40 ans en disant que nous devions construire un mur », a déclaré Thomas Robb, leader du Klan basé en Arkansas.

Il y a des années, le groupe Robb dirige près de Harrison, Arkansas, a changé son nom des Chevaliers du Ku Klux Klan aux Knights Party USA, principalement pour échapper à la stigmatisation associée au nom Klan. Il se présente maintenant comme une entité politique ou chrétienne.

« Il ya beaucoup de préjugés  avec le nom », a déclaré Rachel Pendergraft, la fille de Robb, qui dirige le groupe avec lui. « Vous dites que le nom » KKK « et beaucoup de gens ont un récit dans leur esprit sur ce dont il s’agit, ce qu’il fait. Le nom résonne avec les gens, que ce soit en bien ou en mal  .  »

Bien qu’il ait tenté de se repositionner de multiples façons, 150 ans plus tard, le Klan n’a pas abandonné les croix enflamméess, bien qu’il le fasse rarement en public. Au lieu de cela, les «éclairages», comme les membres les appellent, sont érigées sur des propriétés privées loin des forces de l’ordre et des manifestants.

En avril, les membres du Klan et d’autres suprématistes blancs ont organisé deux rassemblements le même samedi en Géorgie. Au coucher du soleil, environ 60 membres du Klan en robe et d’autres tenant des torches enflammées se sont rassemblés dans un grand cercle dans un champ du nord-ouest de la Géorgie pour y placer une croix et une croix gammée nazie.

« Puissance blanche! » Scandaient-ils à l’unisson.

« Mort aux impies! Mort à nos ennemis!  »

 

Mon dieu comme ils sont méchants, qui? Laeticia Halliday et Bachar el Assad voyons, vous ne suivez pas l’actualité?

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Quand on voit ce sur quoi on prétend dans le fil de l’actualité intéresser les Français on se dit que c’est de l’abêtissement volontaire, je pense bien sûr au feuilleton sur la famille Halliday, dont chaque geste et parole est pressé comme un citron pour arracher les pleurs de l’éternelle midinette sur les malheurs des milliardaires, exilés fiscaux de surcroit.

Mais même quand ça prétend être plus sérieux on observe la même vacuité, le cirage de pompes de la politique de Macron dont pourtant l’impopularité monte relève de la même logique, comment persuader chaque pauvre type que son salut dépend de la pression exercée sur un autre pauvre type alors que les riches ruissellent leurs bienfaits sur nous? Et bien minute après minute, il y a des gens grassement payés qui tentent la démonstration… 

Toujours dans la même logique, celle du soutien total aux escrocs de l’armement et aux bras armés des grandes multinationales, l’appel au bon cœur humanitaire des Français sur les malheureux habitants de la Ghouta orientale, on se croirait revenu à Alep, sans le moindre arrêt sur image à Mossoul ou même dans les zones kurdes livrées à la Turquie… Le chœur des pleureuses a repris et on nous invite à signer des pétitions qui semblent être le double de celles que l’on nous faisait signer contre le tyran Khaddafi ou il y a peu contre le dirigeant de la Corée du nord.

Le danger qui pèse sur la paix viendrait d’eux, les grands méchants de l’histoire dont on peut pourtant considérer qu’à l’inverse des vertueux ils sont tout de même chez eux dans des pays livrés à des mercenaires dont il nous est difficile de croire aux bons sentiments… Le label terroriste ou rebelle héroïque étant soumis à la franchise donnée par l’occident… parce que heureusement il y a les Etats-Unis, l’OTAN, nos marchands d’armes qui sont aussi en France des patrons de presse pour nous aider à faire le tri comme dans la famille Smet.

Et on signe un appel à nous ranger derrière les USA pour mieux en justifier ici comme ailleurs le bellicisme qui n’a d’égal que celui des dirigeants français.

Qu’il se trouve un Français pour s’émouvoir et penser que son indignation a une vertu quelconque sur toute cette propagande de l’émotionnel qui ne mène nulle part, prouve à quel point désormais la géopolitique semble écrite par Gala et Closer.

Surtout ne pas s’intéresser à ce qui réellement offre une perspective, à ce monde des résistances, de ceux qui cherchent une issue différente, à tenter de connaitre ce qui se passe réellement sur le terrain, non il faut rétrécir sa vision au drame familial des riches de notre « civilisation »… contre la barbarie de l’inconnu, le pauvre toujours dangereux…

Danielle Bleitrach

 

La Corse enregistre le taux de pauvreté le plus élevé de France métropolitaine

  •  et maintenant retournons à nos propres tentatives identitaires face à une crise que nous sommes désormais incapables de résoudre, parce que sur le fond nous cherchons ce qui nous permet de rien changer, sans nous apercevoir à quel point le monde s’est mis en branle. panique vers le passé mythifié. L’incapacité de la gauche et surtout du parti communiste à offrir une perspective révolutionnaire ne peut qu’entretenir les repliements, y compris vers les aspects les plus réactionnaires de l’utopie et la peur de l’autre. (note de Danielle Bleitrach)
ILLUSTRATION- Le parc de logement social, particulièrement peu important, apparaît inadapté aux demandes insulaires, d'après une étude réalisée par l'INSEE. / © FTViaStella
ILLUSTRATION- Le parc de logement social, particulièrement peu important, apparaît inadapté aux demandes insulaires, d’après une étude réalisée par l’INSEE. / © FTViaStella

Avec 20% de personnes vivant sous le seuil de pauvreté, la Corse enregistre le taux de pauvreté le plus élevé des régions métropolitaines, selon un rapport de l’INSEE, publié fin juillet.

Par France 3 Corse ViaStella 

La Corse enregistre le taux de pauvreté le plus élevé de toutes les régions métropolitaines d’après une enquête, réalisée par l’Institut national de la statistique et des études économiques (INSEE) en partenariat avec la Plate-forme régionale d’observation sanitaire et sociale de Corse (POSS) et conduite par la Direction régionale de la jeunesse, des sports et de la cohésion sociale (DRJSCS) de Corse.

L’étude révèle que 20% de la population corse vit sous le seuil de pauvreté. Les familles les plus touchées sont, comme au niveau national, les familles monoparentales et les jeunes, mais aussi spécifiquement en Corse, les personnes âgées.

Cette pauvreté s’inscrit dans un marché du travail dégradé avec un taux de chômage de 10,9 % en moyenne annuelle en 2015 (le 4e plus important de France métropolitaine).

Les modes de garde des enfants de moins de 3 ans restent en retrait et le taux de retard à l’entrée en sixième est le plus élevé des régions métropolitaines.

En matière de santé, les dispositifs d’aides aux complémentaires sont moins sollicités qu’au niveau national et l’offre d’accueil des personnes défavorisées encore en structuration.

Le parc de logement social, particulièrement peu important, apparaît de surcroît inadapté aux demandes insulaires. Pour autant, les expulsions locatives restent proportionnellement moins nombreuses qu’au niveau national et le recours au droit au logement opposable s’inscrit dans la moyenne.

Le président du Conseil exécutif de Corse, Gilles Simeoni, a réagi sur Twitter à la publication de cette étude :

Il a également annoncé « la mise en oeuvre dès octobre 2016 d’un grand plan de lutte contre la précarité et l’exclusion ».

 

Le génie est-il voisin de la folie ? un texte de Jean-Philippe Catonné

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ce texte  pris sur le blog d’Olivier  douvielle ne fait pas référence à Aby Waburg, mais on ne peut s’empêcher d’y penser en le lisant… Cet apaisement de l’extrême tension d’un état inconstant et fragile par la discipline artistique qui est moins un résultat de « la folie » qu’un soulagement. tel qu’il fait sortir de l’incapacité à être par une reconstruction . Une fois de plus les approximations de Michel Foucault ont conduit la réflexion dans une impasse, quel que soit la sympathie que l’on peut avoir pour Michel Foucault, il a accompagne tous les mouvements issus de 1968 vers des aspects « rétro » et souvent réactionnaires. cette analyse par ailleurs complète également notre réflexion sur ce qu’on peut attendre de la littérature, du cinéma comme éclairage d’un époque, il faut savoir qu’à aucun moment « le génie » ne dit la vérité », mais il dit quelque chose qui doit être sans cesse recréé entre ce qu’il choisit comme matériau pour reconstruire sa propre subjectivité. L’art n’est pas simple « reflet » d’une époque, il doit être analysé selon ses propres objectifs mais aussi en lien avec la dite époque comme fait politique, agissant…  (note de danielle Bleitrach)

Le génie est-il voisin de la folie ?

Jean-Philippe Catonné[1]

http://olivierdouville.blogspot.com/2017/08/le-genie-est-il-voisin-de-la-folie-un.html

Résumé

Nous considérons la parenté entre génie et folie comme une idée reçue, un rapprochement hâtif qui n’avait pas échappé à la finesse ironique de Proust. Dans son Histoire de la folie, Michel Foucault associe justement la folie et l’absence d’œuvre. Reprenant, à la lumière des travaux actuels, l’examen des troubles ayant affecté Nietzsche, Van Gogh et Artaud, il apparaît cependant que la brillante analyse de Foucault manque de rigueur. Or, dès l’Antiquité, Platon et un élève d’Aristote avaient utilement éclairé cette relation entre le génie et la folie.

Mots clés

Génie ; folie ; créativité ; troubles de l’humeur ; Proust ; Foucault ; Nietzsche ; Van Gogh ; Artaud ; mélancolie antique.

Summary

We regard the link between genius and madness as a stereotyped idea, a hasty connection that hadn’t escaped Proust’s ironical sharpness. In his History of Madness, Michel Foucault associates properly madness and the lack of works. According to contempory studies, the disorders affecting Nietzsche, Van Gogh and Artaud, it appears, however, that Foucault’s brilliant analysis lacks rigour. And yet, as early as the Antiquity, Plato and a disciple of Aristotle’s had cast an interesting light on this relationship between genius and madness.

Key words

Genius ; madness ; creativity ; mood disorders ; Proust ; Foucault ; Nietzsche ; Van Gogh ; Artaud ; ancient melancholia.

Dans À la recherche du temps perdu, Proust met en scène des médecins aux propos savoureux. La fascination du docteur du Boulbon pour le « nervosisme » semble indéniable. Charcot aurait prédit qu’un jour ce confrère régnerait sur la neurologie et la psychiatrie. Il le leur rend bien si l’on en juge par ses déclarations : « Tout ce que nous connaissons de grand nous vient des nerveux… sans maladie nerveuse, il n’est pas de grand artiste… il n’y a pas de grand savant ». Le docteur Cottard franchit un pas de plus. Ce médecin, familier de Mme Verdurin, n’hésite pas à affirmer : « Le génie peut être proche de la folie »[2]. Une telle affirmation mérite une discussion et, en premier lieu, un bref rappel historique. À la fin du XIX° siècle, paraissaient plusieurs ouvrages sur la parenté entre le génie et la folie, dont le célèbre Genio e follia du psychiatre Lombroso. Issu d’une tradition d’esthètes romantiques, ce thème n’est pas inconnu des salons alors fréquentés par Marcel Proust. Aujourd’hui, et depuis la deuxième partie du XX° siècle, certains associent plus spontanément, dans cette même veine, la folie à la « créativité ». Notons que cette évolution sémantique actuelle du terme de génie apparaît adéquate à un de ses deux sens fondamentaux, à savoir une « aptitude créatrice, portée à un degré supérieur », tout en précisant que la notion de génie reste un concept majeur de l’esthétique contemporaine[3]. Son acception moderne date du XVIII° siècle, théorie lisible, par exemple, dans l’esthétique d’Emmanuel Kant, lequel conçoit le génie comme un talent, don de la nature pour produire des œuvres d’art originales, exemplaires[4]. Or, il semble que Michel Foucault, sans pourtant reprendre à son compte des affirmations semblables à celles des médecins imaginés par Proust, ait lui-même succombé à une certaine esthétisation de la folie. Ni son exceptionnelle intelligence, ni la lucidité de nombre de ses analyses, sans parler de son style fulgurant ne l’ont mis à l’abri de ce rapprochement ambigu, comme nous allons le montrer. Voyons son Histoire de la folie : trois figures exemplaires apparaissent, celles du philosophe, du peintre et du poète, une trilogie de fous. « La folie de Nietzsche, la folie de Van Gogh ou celle d’Artaud appartiennent à leur œuvre, ni plus ni moins profondément peut-être, mais sur un tout autre monde »[5]. Certes, Foucault admet un « affrontement » entre la folie et l’œuvre. Ainsi « le dernier cri de Nietzsche… c’est bien l’anéantissement même de l’œuvre… où il lui faut se taire ; le marteau vient de tomber des mains du philosophe ». Après l’effondrement final du philosophe vient le drame du peintre automutilé : « Van Gogh savait bien que son œuvre et sa folie étaient incompatibles ». Même chose pour le poète puisque « la folie d’Artaud est précisément absence d’œuvre ». Cependant, la folie contraindrait à s’interroger et le monde serait requis à s’ordonner à son langage. La folie inaugurerait le temps de la vérité de notre monde, puisqu’il « se mesure à la démesure d’œuvres comme celle de Nietzsche, de Van Gogh, d’Artaud. Et rien en lui, surtout pas ce qu’il peut connaître de la folie ne l’assure que ces œuvres de folie le justifient ». Il nous reste donc à évaluer la « folie » de ces trois modèles et la relation qu’ils entretiennent avec leurs œuvres en recourant à leurs dossiers médicaux.

L’ambiguïté de Foucault

Nietzsche s’effondre le 3 janvier 1889 et entre alors dans un processus déficitaire sans retour, au sujet duquel on peut avancer le diagnostic de démence syphilitique comme le plus vraisemblable. Dans une étude récente, Fernandez-Zoïla reprend toute la documentation médicale disponible[6]. Il considère le diagnostic de syphilis avec méningo-encéphalo-vascularite inflammatoire comme certain, rendant compte de la paralysie générale progressive qui se développe chez Nietzsche jusqu’à sa mort, survenue en août 1900. L’entrée dans la démence fut contemporaine d’une moria, joie morbide qui, chez Nietzsche, se manifesta par un état d’excitation, entrecoupé par des moments de prostration, tableau clinique qui, déjà, inaugurait l’évolution déficitaire. L’A. écarte donc la simulation, une comédie d’emprunt de masques de la folie. Surtout, il exclut la folie elle-même et rappelle que Foucault aurait gagné à distinguer plus rigoureusement la folie et la démence. Alors que la première peut s’accompagner d’une capacité productrice, psychopathologique ou autre, la seconde se traduit bien par une absence d’œuvre, en raison d’un déficit progressif et irréversible. L’analyse mériterait d’être nuancée, puisque certaines formes de folie ont pu évoluer vers la démence et, qu’à l’inverse, une démence peut être précédée par une période pré-moriatique, productive et expansive. Pour Nietzsche, elle fut contemporaine de la composition de Ecce Homo et de Nietzsche contre Wagner. L’excitation euphorique ne s’est alors accompagnée d’aucun signe d’affaiblissement intellectuel. L’A. ne relève aucune incorrection manifeste et conclut à bon droit en acceptant ces deux dernières œuvres comme authentiquement philosophiques.

Voyons maintenant le peintre : Van Gogh n’était certainement pas dément, mais peut-on parler pour autant de « sa folie » ? À l’asile de Saint Rémy, les médecins diagnostiquent une épilepsie, plus exactement un état dit de « petit mal », lié à un foyer épileptogène du lobe temporal du cerveau, lésion qui donne des accès de désorientation appelés « absences ». Mais avant tout, Van Gogh serait affecté de mélancolie avec sentiments d’indignité et de culpabilité, état pouvant alterner avec des phases d’agitation maniaque accompagnées d’hallucinations visuelles, en particulier lors de l’épisode où il se tranche l’oreille. Sa peinture devient une acte créateur s’opposant aux accès mélancoliques, relation à la création dont Van Gogh est manifestement conscient. Karl Jaspers, non seulement remarquable philosophe mais aussi savant psychiatre, avait l’impression de se trouver en face d’un schizophrène, en contemplant les toiles de Van Gogh. À l’inverse, tout récemment, François-Bernard Michel réfute l’hypothèse de la folie, sachant qu’il vise à exclure chez le peintre une psychose dissociative. L’A. regrette que Van Gogh soit une référence obligée sur le thème « folie et créativité » ; il déplore que « les livres sur le folie utilisent sans scrupule en couverture ses autoportraits »[7]. Comme Artaud, il dénonce donc la thèse de la folie de Van Gogh, en exaltant cependant sa face humaine plus que son génie. Soumettons Artaud lui-même à cet examen. Quand il subit un internement psychiatrique à la fin des années trente, son délire mystique avec hallucinations et persécutions empêche toute forme de création, incapacité qui durera quatre à cinq ans. À partir de 1943, à l’asile de Rodez, il se remet à écrire, encouragé par le docteur Ferdière, et recommence à dessiner avec l’aide de Frédéric Delanglade, logé chez Ferdière[8]. Artaud quitte Rodez en 1946, départ qui sera suivi par deux types de mythe autour de sa personnalité. Les uns s’emparent de sa folie comme le symbole de la révolte et de l’inspiration créatrice. Les autres la nient purement et simplement : tel fut le cas de Henri Parisot, l’artisan de la publication des Lettres de Rodez. La position d’André Breton semble plus clairvoyante : il admet la folie et, pourtant, l’envisage comme compatible avec le processus de création, dès lors que la période aiguë est dépassée.

En conséquence, revenons à Foucault : nous ne saurions partager ni son analyse sur Nietzsche, ni sur Van Gogh, ni même sur Artaud, puisque, le plus probablement, si les travaux scientifiques sur lesquels nous nous appuyons s’avèrent exacts, les deux premiers n’étaient pas fous et que la folie du dernier lui a permis d’accéder à une certaine vérité qu’après avoir été traitée, apaisée. Et pourtant une liaison entre le génie et le trouble mental pourrait bien être mise en évidence. Quelle est-elle ?

La juste intuition des Anciens

Elle concerne les variabilités de l’humeur que les psychiatres actuels désignent sous le nom de troubles bipolaires de l’humeur de type II, associant une dépression majeure et des phases d’hyperactivité, dites hypomaniaques. Ainsi, on a pu calculer que 10 % de ceux affectés par cet état étaient des artistes, proportion de dysfonctionnement thymique d’ailleurs plus élevée parmi les écrivains, car 17 % d’entre eux présentaient des épisodes maniaques et 33 % des épisodes dépressifs[9]. Or une telle corrélation avait été déjà observée, dès l’Antiquité, en particulier par un élève d’Aristote, probablement Théophraste[10]. Selon l’auteur péripatéticien, les hommes d’exception, qu’ils soient philosophes, politiciens ou artistes sont des mélancoliques. Précisons qu’« être d’exception » traduit le grec per-ittos ou per-issos, c’est-à-dire en excès, qui dépasse la mesure. En effet, tout un chacun aurait une humeur inconstante (que les Anciens rapportaient à la bile noire ou melagcholia, c’est-à-dire la mélancolie), mais les êtres d’exception en auraient plus que la moyenne. Pour l’A., de ce fait, ils sont particulièrement créatifs et en même temps fragiles. Car, si le bon mélange de cette humeur inconstante vient à se rompre, ils basculent, soit dans des phases de ralentissement avec risque suicidaire, ce qui correspond à notre moderne mélancolie, dépression majeure, soit, au contraire, dans des états d’excessive confiance en soi, ce qui correspond à notre actuel état maniaque. Le créateur sera donc hors norme, tout en présentant un équilibre lui-même fragile. Cette intuition de l’auteur antique apparaît d’autant plus remarquable qu’il a la finesse de n’établir qu’une liaison contingente entre génie et mélancolie ainsi définie. Qui plus est, le pseudo-Aristote n’ignorait sans doute pas la pensée de Platon sur la création.

Les poètes sont inspirés par les Muses, par conséquent possédés par une force divine qui échappe à la raison. « La poésie composée de sang-froid est éclipsée par la poésie de ceux qui délirent »[11], écrit Platon dans le Phèdre, après avoir exposé la même idée dans l’Ion. Ainsi, pour expliquer le génie, à la gratuité platonicienne d’un don divin conférant un délire créateur, l’élève d’Aristote a substitué le hasard d’un mélange réussi dans une humeur variable. Pourtant l’un comme l’autre ont assez de lucidité et de bon sens pour distinguer le génie et la folie, au sens moderne de processus pathologique. L’aristotélicien considère le génie comme une personne dotée d’un mélange inné, envisage une bonne santé du mélancolique et sépare cet état d’un accident qui fait sombrer dans la folie. Quant à Platon, il distingue deux types de délires : ceux causés par impulsion divine, créateurs, et ceux causés par les maladies humaines[12].

Depuis au moins vingt-quatre siècles, par conséquent, on a su identifier un état de santé créateur, quoique inconstant et fragile ; on a su le distinguer d’un état pathologique. Le pseudo-Aristote savait reconnaître une mélancolie inadéquate à la création, tout comme Platon excluait de l’inspiration féconde certaines affections morbides. Les Anciens savaient bien que le la folie en tant qu’état pathologique aigu se caractérisait par une souffrance invalidante pour le génie créateur. Qu’en est-il alors de notre moderne « art des fous » ? Pensons à Aloïse Corbaz, découverte par Jean Dubuffet ou encore à Guillaume Pujolle, pour lequel Gaston Ferdière avait incité un de ses élèves à écrire une thèse. Chez ces êtres inspirés, dotés d’un authentique génie, la création accompagne le processus de reconstruction psychique, phase favorable à laquelle l’œuvre participe intensivement. Dans ces conditions, elle s’avère compatible avec un délire chronique, tel que celui d’Artaud. La stabilisation a mis à distance la folie en tant que crise. Ainsi donc, docteur Cottard, si le génie peut être voisin de la folie, il en est le plus souvent éloigné. Voilà qui n’avait sans doute pas échappé à l’ironie de Marcel Proust.

[1]Université de Paris I Panthéon-Sorbonne.

[2]Marcel Proust, A la recherche du temps perdu, Bibliothèque de la Pléiade, Editions Gallimard, 1954, pp. 305, 306 et 1041.

[3]Cf. art. « génie » in Etienne Souriau, Vocabulaire de l’esthétique, Paris, PUF, 1990, pp. 785-788.

[4]E. Kant, Critique de la faculté de juger, trad. A. Philonenko, Paris, Vrin, 1989, § 46, pp. 138-139.

[5]Michel Foucault, Histoire de la folie à l’âge classique, Paris, Gallimard, 1972, p.555 et pour la suite des citations, passim, pp.554-557. Il est bien entendu que, dans mon esprit, la présente critique adressée à l’Histoire de la folie de Foucault ne prétend pas remettre en cause l’ensemble de l’ouvrage, à savoir une originale et admirable réflexion pour relativiser le concept de folie et l’inscrire dans une historicité, faite de périodes successives et singulières.

[6]Adolfo Fernandez-Zoïla, « Nietzsche et ses maladies », in Didier Raymond (sous le dir. de), Nietzsche ou la grande santé, Paris, L’Harmattan, 1999, pp. 97-131. Ajoutons que Bertrand de Toffol va dans le même sens que Fernandez-Zoïla. Au terme d’une magistrale leçon de neurologie, il retient le diagnostic de syphilis comme « hautement vraisemblable », in « Les yeux de Friedrich Nietzsche », op. cit., pp. 85-96.

[7]François-Bernard Michel, la face humaine de Van Gogh, Editions Grasset et Fasquelle, Paris, 1999, p. 46.

[8]Sur cette question, je renvoie à l’étude du dossier médical d’Artaud par André Roumieux et de l’analyse de la correspondance de Ferdière par Laurent Danchin, suivies d’entretiens recueillis en particulier par Jean-Claude Fosse, in Artaud et l’asile, Paris, Séguier, 1996, 2 vols.

[9]Philippe Brenot, Le génie et la folie, en peinture, musique et littérature, Paris, Plon, 1997, pp. 181 et 196.

[10]Aristote, L’homme de génie et la mélancolie, Paris, Editions Rivages, 1988, présentation de J. Pigeaud, p.56.

[11]Platon, Phèdre, 245a, trad. Paul Vicaire, Paris, Société d’édition « Les Belles Lettres », 1985.

[12]Ibid., 265a.

 

Dans le ciel nous n’avons trouvé ni dieux , ni anges…

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« We’ve inspected the sky inside and outside. No gods or angels were found. » Mayakovsky.

 » Nous avons inspecté le ciel à l’intérieur et à l’extérieur. Ni dieux ni anges n’y  ont été trouvés. » maïakovski.
 

Voici pourquoi il est tenté de substituer le terme de commun à celui de communiste pour éviter d’exproprier le capital

  1. Communs, ce terme a fleuri dans la littérature du PCF ou du moins de sa direction à la recherche d’un modèle qui évite la remise en cause du capital. C’est une vision totalement réactionnaire et qui témoigne bien de la base sociale réelle du parti communiste. Celui-ci a renoncé à la classe ouvrière, aux salariés, aux exploités pour devenir le parti des « doctorants »‘. Un retour aux utopies de 1848, où c’était la révolte des « capacités », celle des artisans comme Proudhon, qui ne voyaient d’avenir que dans le retour vers le passé.Sous couvert d’utopie on préserve la capacité des directions aux petites manoeuvres électoralistes et aux bradages des biens.  C’est l’avenir dans les groupuscules, le capital ne peut que se réjouir de voir le parti communiste finir dans les latrines et il a sans doute placé aux manettes ceux qui accompliront cette tâche à son profit. (autre sens du mot communs) de l’histoire (note de Danielle Bleitrach)
Ressources partagées, gérées collectivement par une communauté, selon des règles et une gouvernance dans le but de préserver et pérenniser cette ressource tout en ayant le droit de l’utilise
 Ne doit pas être confondu avec la notion de bien commun en philosophie ou la notion de biens communs en économie.

Exemple de bibliothèque partagée libre et gratuite, construite par les élèves d’un lycée pour y entreposer des livres librement apportés et librement empruntés (ici en 2016 sur le Port de Saint-Goustan, à Auray dans le Morbihan).

Un commun est un système ouvert avec, au centre, une ou plusieurs ressources partagées, gérées collectivement par une communauté ; celle-ci établit des règles et une gouvernance dans le but de préserver et pérenniser cette ressource tout en ayant le droit de l’utiliser[1]. Ces ressources peuvent être naturelles : une forêt, une rivière ; matérielles : une machine-outil, une maison, une centrale électrique ; immatérielles : une connaissance, un logiciel.

Les communs impliquent que la propriété n’est pas conçue comme une appropriation mais comme un usage[2]. Entre la propriété publique et la propriété privée, les communs forment une troisième voie.

Elinor Ostrom a obtenu un Prix Nobel d’économie pour ses travaux sur les biens communs. Elle parle de faisceaux de droits pour caractériser la propriété commune[3].

Il ne faut pas confondre un « commun » avec un « bien commun ». Un bien commun est quelque chose qui appartient à tous mais qui n’est pas forcément géré comme un commun ; ainsi, « […] l’atmosphère appartient à tous. C’est un « bien commun », mais pour autant ce n’est pas (encore) un commun. Car, malgré les quelques réglementations mises en place, il n’y a pas de gouvernance permettant de gérer les effets de serre et les émissions de CO2[4] »[5].

Wikipédia est parfois cité comme un exemple de commun[4].

Sommaire

HistoireModifier

Le terme « communs » (commons en anglais) dérive du terme juridique anglais traditionnel de la « terre commune » (common lands). Cependant, si les common land étaient probablement possédées collectivement par une entité légale, la couronne ou une personne seule, ils étaient soumis à différentes règles de gestion et d’usage concernant par exemple le pâturage, la chasse, la coupe de bois, de branchages, la collecte de résine, etc.

Le terme « communs » dans la théorie économique moderne en est venu à désigner une ressource naturelle ou culturelle accessible à tous les membres d’une société : air, eau, terres habitables…

L’échec dit de la « tragédie des communs » est une métaphore qui s’est répandue aux débuts des sciences économiques, au xviiie siècle. Les premiers écrivains et scientifiques économistes soutenaient la Révolution Agricole Britannique et les lois de la réforme agraire étaient en faveur d’une propriété unifiée de la terre. Ils tentèrent de se débarrasser des droits d’usage traditionnels des commoners et utilisèrent la tragédie des communs qui se trouva être une métaphore adaptée. Ils citèrent entre autres la polémique d’Aristote contre la Polis de Platon dans le sens où « la propriété de tout le monde n’est la propriété de personne » et respectivement « le bien le plus partagé est le moins gardé ». Le conflit autour de la dissolution des communs traditionnels a joué un rôle clé sur l’aménagement du paysage et les modèles de propriété et d’utilisation coopérative des terres[6].

Plus tard, d’autres économistes, et notamment Elinor Ostrom en travaillant sur la théorie de l’action collective et la gestion des biens communs et des biens publics (matériels ou immatériels), et dans le cadre de la « nouvelle économie institutionnelle », ont montré qu’en réalité depuis la préhistoire de par le monde, de nombreux groupes humains ont réussi à développer des systèmes de gestion collective de ressources pas, peu, difficilement, lentement ou coûteusement renouvelables (terres cultivables, ressources en gibier, en poissons, en bois, et en eau potable ou d’irrigation notamment). E. Ostrom a été en 2009, la première femme à recevoir le « prix Nobel » d’économie (avec Oliver Williamson) « pour son analyse de la gouvernance économique, et en particulier, des biens communs »[7],[8].